Световое шоу
Небольшой рассказ об удивительном явлении светового шоу.
История возникновения
Нельзя сказать, что световое шоу однажды взяло и возникло, так как у него, как и у любого рода деятельности человека была своя эволюция. Главной предпосылкой к возникновению светового шоу является тот факт, что у всех народов мира одно из важнейших мест в культуре занимает огонь, а следовательно и свет. Именно с открытия для себя рукотворного огня люди открыли и контроль света. После этого в течение тысячелетий отношения между человеком и огнем развивались и вытекали в различные культурные и прикладные формы в виде художественных образов в культуре или множества декоративных осветительных предметов вроде канделябров и люстр. Однако использовать огонь или свет в качестве чего-то развлекательного стало возможным лишь с изобретением пороха. Тогда в Китае был создан фейерверк, который даровал не только контроль над светом, но и даровал ему новую форму. С тех пор прошли века, в течение которых у света была форма, цвет и возможность его контроля, но не было звука, пока в истории светового искусства не наступила новая технологическая эпоха.
Первый, кто придумал соединить выступление, музыку и свет, был русский композитор и пианист Александр Скрябин
Его привлекали образы, связанные с огнём. Например, в названиях своих сочинений он нередко упоминал огонь, пламя, свет и т. п.
В 1910 г. в партитуру симфонической поэмы «Прометей» Скрябин включил партию световой клавиатуры, таким образом, став первым в истории композитором, использовавшим цветомузыку. С этого началось развитие нового направления в музыкальном искусстве. Уже через три года после написания «Прометея» в Вене была поставлена новая опера А. Шенберга «Счастливая рука», где драматическое действие проходило не только под непрерывный поток музыкальных звуков, но и при сверкании прожекторов и игре цветовых букетов.

Через некоторое время, в 1946 г., в зале «Карнеги-холл» прозвучал «Чёрный концерт» И. Стравинского, где повествование принадлежало не только музыке, но и цвету. А потом последовала «Поэтория» Р. Щедрина с участием самого поэта и яркой цветовой палитрой. А в 1964 г. в зале им. Чайковского свет рампы увидела сценическая композиция А. Шнитке «Жёлтый звук».

Концерт Pink Floyd
В 1980 г. рок-группа «Pink Floyd», известная, помимо прочего, своими невероятными представлениями, сочетающими визуальные эффекты и музыку, начали создавать шоу, в котором сами музыканты практически ушли на второй план. Это был буквально новый виток в организации шоу-программ и выступлений
В ранний период творчества «Пинк Флойд» были практически первой группой, использующей специальную аппаратуру для светового шоу в своих представлениях — слайды и видеоклипы, проецируемые на большой круглый экран. Позже использовались лазеры, пиротехника, надувные шары и фигуры (наиболее заметной среди них является огромная надувная свинья, впервые появившаяся в альбоме «Animals» - «Животные»). Наиболее масштабное представление на сцене было связано с альбомом «The Wall» - «Стена», где несколько сессионных музыкантов играли первую песню в резиновых масках (показывая, что члены группы неизвестны как отдельные личности); далее в процессе первой части шоу рабочие постепенно выстраивали между публикой и группой огромную стену из картонных коробок, на которую затем проецировались мультфильмы Джеральда Скарфа, а под конец выступления стена рушилась.
С 1979 г. провел десятки своих музыкально-световых представлений французский композитор, пионер электронной музыки, играющий в основном на синтезаторах, автор и постановщик грандиозных световых шоу – Жан-Мишель Андре Жарр. После первых концертов Жарра элементы световых и лазерных шоу стали использовать в своих выступлениях известные артисты с мировым именем, такие как Майкл Джексон, Мадонна и другие.
Видные представители индустрии светового шоу
Патрик Вудрофф был выдающимся световым дизайнером, чьи работы прославились своей инновационностью и эстетикой. Он сотрудничал с рядом известных музыкальных исполнителей и групп, включая The Rolling Stones, David Bowie, U2, и Queen. Также работал над световыми эффектами на церемониях открытия и закрытия Олимпийских игр в Пекине и Афинах соответственно.
В 1986 году он основал свою компанию по дизайну под названием "Woodroffe Bassett Design", которая специализировалась в сфере светового и сценического дизайна для концертов, театров и других мероприятий. Вудрофф известен своими инновационными подходами к использованию освещения, создавая визуальные панорамы, которые подчеркивали эмоциональность и атмосферу выступлений. Его работы продолжают вдохновлять и впечатлять поклонников светового дизайна.
Жан-Мишель Андре Жарр (Jean-Michel André Jarre) - французский музыкант, композитор и продюсер, известный своими впечатляющими световыми шоу и синтезированной электронной музыкой. Он стал одним из пионеров в использовании света и технологий для создания уникальных музыкальных выступлений.
Жарр приобрел всемирную популярность в 1976 году, когда провел концерт на поле Марсельезы в Париже, привлекший более миллиона зрителей. Он использовал огромные световые инсталляции, лазерные проекции и пиротехнику, чтобы визуально сопровождать свою музыку. С тех пор Жарр продолжал создавать масштабные световые шоу в разных частях мира, включая Китай, Египет, Россию и другие страны.

Он инновационно применяет технологии, такие как светодиодные дисплеи, видеопроекции и специальные эффекты, чтобы создать магическую и визуально потрясающую атмосферу на своих концертах. Жарр также известен своими экспериментами с музыкальными инструментами и звуковыми эффектами, смешивая электронику, классическую музыку и этнические элементы.

Световые шоу Жан-Мишеля Андре Жарра стали символом его творчества и остаются уникальным и впечатляющим опытом для зрителей сочетания звука, света и визуального искусства.

Суть практики

Главная суть светового шоу - это использование света как главного инструмента и таких вещей как звук, форма и нарратив как вторичных инструментов. С практической точки зрения это нужно в следующих целях:

  1. Развлечение: Световые шоу предназначены для развлечения и удовлетворения зрителей. Они создают впечатляющую и захватывающую атмосферу, используя различные световые эффекты, проекции и синхронизацию с музыкой или другими аудиовизуальными элементами. Это позволяет зрителям испытать удивление, радость и эмоциональное взаимодействие с представлением.
  2. Визуальное искусство: Световые шоу могут служить формой визуального искусства, где свет становится основным средством выражения. Они могут использовать сложные комбинации цветов, форм, движений и текстур, чтобы создать красивые и эстетически приятные образы. Это позволяет артистам и дизайнерам свободно экспериментировать и создавать уникальные визуальные композиции.
  3. Усиление настроения и атмосферы: Световые шоу могут значительно повысить настроение и атмосферу мероприятия. Они могут быть использованы на концертах, фестивалях, клубах и других событиях, чтобы создать эффектные фоновые и акцентные освещения. Такие шоу способны вызывать эмоции, усиливать энергию и улучшать восприятие зрителей.
  4. Маркетинг и реклама: Световые шоу часто используются в маркетинговых и рекламных целях. Они помогают привлечь внимание к продукту, мере или бренду, создавая зрелищные и запоминающиеся визуальные образы. Световые эффекты и проекции могут быть использованы для подчеркивания уникальных характеристик продукта и создания позитивного впечатления у потенциальных покупателей.
Форма подачи
Видов светового шоу великое множество, так как вариации комбинаций его составляющих попросту бесчисленны. Однако для примера можно рассмотреть такие распространённые виды светового шоу как:
  • Лазерное шоу
  • Проекция на объемные фигуры
  • Светодиодное шоу с артистами
  • Шоу дронов
Рассмотрим каждую разновидность подробнее
Лазерное шоу
Лазерное шоу является видом светового спектакля, в котором основной акцент делается на использовании лазерных лучей. Эти лазерные лучи могут быть различных цветов и интенсивностей, создавая впечатляющие визуальные эффекты. Лазеры могут быть управляемыми, позволяя точно настраивать и направлять лучи на определенные объекты или поверхности. Лазерное шоу может быть синхронизировано с музыкой или другими аудиовизуальными элементами, чтобы создать эмоциональную и захватывающую атмосферу. Оно часто используется на концертах, фестивалях, клубах и других мероприятиях, чтобы создать потрясающий визуальный опыт для зрителей.
Проекция на объемные фигуры
Проекционное световое шоу – это форма арт-представления, основанная на проецировании изображений на большие поверхности, такие как здания, экраны или стены. Используя специальные проекторы, художники и дизайнеры создают впечатляющие иллюзии, захватывающие зрителей. Проекции могут быть абстрактными, реалистическими, графическими или анимированными, и сопровождаются соответствующей музыкой или звуковыми эффектами. Проекционное световое шоу широко применяется на фестивалях, музыкальных концертах, корпоративных событиях и других мероприятиях. Такой формат может использоваться для просветительских целей, образовательных, развлекательных и художественных.
Светодиодное шоу с артистами
Светодиодное шоу - это форма светового представления, где используются светодиоды для создания впечатляющих эффектов. Светодиоды разных цветов и яркости программно контролируются артистами, позволяя им создавать различные орнаменты, движущуюся графику и изменяющиеся цвета. Шоу, основанное на светодиодах, популярно на сценах, в клубах и на фестивалях, где светодиоды создают энергичное освещение. Часто светодиодное шоу синхронизируется с музыкой или другими элементами, чтобы добавить эффектности и визуального восхищения.
Шоу дронов
Шоу дронов – это инновационная форма светового представления, в которой беспилотные летательные аппараты, или дроны, используются для создания захватывающих визуальных эффектов в ночном небе. Каждый дрон оснащен светодиодными огнями, которые программируются для точной синхронизации движений и формирования различных геометрических образов и паттернов. Это позволяет дронам создавать трехмерные фигуры, движущиеся образы и динамические световые картинки. Шоу дронов требует тщательной координации и программирования, чтобы дроны в точности выполняли свои задачи. Они могут выстраиваться в орнаменты, лететь в хореографированных паттернах и создавать удивительные световые сцены в воздухе. Такие шоу обычно проводятся в ночное время и дополняются музыкой или звуковыми эффектами. Шоу дронов впечатляют своей синхронностью, точностью и масштабом.
Видные работы
5 164 дрона в небе и четыре рекорда Гиннеса
Подняв в воздух 5 164 летательных аппарата, компания High Great получила сертификат Книги мировых рекордов Гиннесса за «самое большое количество дронов в воздухе одновременно», «самую большую мозаику из дронов», «самое большое количество последовательных фигур, нарисованных дронами» и «самую большую анимацию, сделанную с помощью дронов».
Defqon.1
Cамый крупный "hard" фестиваль в мире. С 2003 года проводится в Нидерландах голландской компанией Q-Dance, с 2011 года перенесен из Almere в Biddinghuizen. Изначально Defqon.1 проходил один день, в дальнейшем количество дней было увеличено да трех дней. Сейчас Defqon.1 проходит 4 дня : с четверга по понедельник. В ходе световых шоу на фестивале используется как огромное количество пиротехники в различных формах на сцене и вокруг танцпола, так и большое количество лазерного оборудования.
Идея проекта
Референс
В представленном выше референсе вы можете увидеть пример трехмерной визуализации планеты Земля. Однако данная визуализация является сугубо развлекательной и это упущение можно исправить, использовав данный прием в рамках мероприятия направленного на экологическое просвещение. Я предлагаю с помощью этого приема визуализировать различные факты о влиянии человека на экологию планеты через цветовое отображение и также использование анимированных сцен пагубной деятельности человека. В сценарии такого шоу могли бы отображаться такие темы как углеродное и мусорное загрязнение различных сред планеты, вырубка лесов, загрязнение среды химикатами вследствие аварий/халатности крупных промышленных компаний и т.п.
This site was made on Tilda — a website builder that helps to create a website without any code
Create a website
How to remove this block?About platformSubmit a complaint